Review Phim Hey Joe: Hành Trình Trở Về Của Những Vết Thương Và Niềm Tha Thứ

Ra mắt tại Liên hoan phim Roma 2024, Hey Joe là tác phẩm mới nhất của đạo diễn người Ý Claudio Giovannesi - người từng được biết đến với La Paranza dei Bambini. Bộ phim đưa khán giả trở lại thành phố Naples những năm 1970, nơi một cựu binh Mỹ rong ruổi tìm đứa con thất lạc, và trên hành trình ấy ông tìm lại chính phần nhân tính đã bị chiến tranh làm tổn thương.

Hey Joe - Chặng đường về miền ký ức

Dean Barry (James Franco) là một cựu binh từng trải qua ba cuộc chiến - châu Âu, Triều Tiên và Việt Nam. Năm 1971, ông sống cô độc tại New Jersey, bị quá khứ bào mòn, nghiện rượu và mắc kẹt trong những khoản nợ cũ. Mọi thứ chỉ thay đổi khi Dean nhận được một lá thư từ Hội Chữ thập đỏ, gửi muộn hàng năm trời: thông báo về cái chết của một người phụ nữ tại Ý, và đứa con trai mà bà để lại - Enzo.

Hình ảnh poster phim Hey Joe.

Từ đó, Hey Joe mở ra hành trình trở về nước Ý, trở về với ký ức và những vết thương chưa lành. Dean bán chiếc Mustang 1966 - tài sản quý giá cuối cùng để đến Naples, nơi ông từng đóng quân năm 1944 và có một mối tình ngắn ngủi với Lucia. Thành phố ấy, sau hơn hai thập kỷ, vẫn chưa hoàn toàn hồi sinh sau chiến tranh: những bức tường lở loét, những khu phố ngột ngạt, và trong từng góc tối vẫn còn âm vang của bom đạn, nghèo đói và tội lỗi.

Tại đây, Dean gặp Bambi (Giulia Ercolini) - một người hành nghề mại dâm, đồng thời là người dẫn đường duy nhất giúp ông lần theo dấu vết của Enzo. Cuộc gặp với con trai, tuy nhiên, lại không phải cái ôm đoàn tụ như trong tưởng tượng. Enzo (Francesco Di Napoli) là một thanh niên bốc đồng, lớn lên trong khu ổ chuột dưới quyền kiểm soát của ông trùm địa phương Don Vittorio (Aniello Arena). Cậu sống bằng nghề buôn lậu thuốc lá và rượu, tin rằng thế giới chỉ có hai loại người: kẻ mạnh và kẻ thua.

Giữa họ là một khoảng cách dài hơn cả đại dương. Dean cố tìm lại niềm tin nơi Enzo bằng cách giúp cậu trả nợ, cứu cậu khỏi tay băng đảng, thậm chí trả tiền chuộc tự do cho con. Nhưng như Enzo nói: 

“Con không có lựa chọn nào khác, đây là cuộc đời của con.”

Nước Ý và giấc mơ Mỹ

Trong Hey Joe, Naples không chỉ là phông nền, mà là một nhân vật sống động - thành phố vừa kiệt quệ vừa kiêu hãnh, nơi những tàn tích của chiến tranh hòa vào nhịp sống phồn thực. Claudio Giovannesi khắc họa một Ý sau chiến tranh đang vật lộn giữa nghèo đói, tín ngưỡng và khát vọng đổi thay, song song với một nước Mỹ đang trượt dài trong thất bại tại Việt Nam và cơn say tiêu dùng.

Hình ảnh trong phim Hey Joe.

Cuộc gặp giữa Dean và Enzo, vì thế không chỉ là câu chuyện cha - con mà còn là cuộc “va chạm” giữa hai thế giới: lý tưởng lãng mạn và thực tế khắc nghiệt, niềm tin cũ kỹ và thực dụng đương thời. “Hey Joe” - lời gọi, lời nhắn, hay một khúc ca trở thành biểu tượng cho nỗ lực nối lại những gì chiến tranh đã chia cắt.

James Franco - một màn trở lại đầy cảm xúc

James Franco trở lại với Hey Joe trong một vai diễn được xem là tái sinh nghệ thuật. Ở tuổi trung niên, anh hóa thân thành một người đàn ông kiệt quệ nhưng vẫn còn ánh sáng trong ánh mắt. Mỗi ánh nhìn, cử động chậm rãi hay hơi thở dằn vặt của Franco đều cho thấy nỗi cô đơn và khao khát được chuộc lỗi.

Sự kết hợp giữa Franco và Francesco Di Napoli tạo nên một mối quan hệ cha con vừa mong manh vừa dữ dội. Họ không cần nói nhiều, chỉ cần một khoảnh khắc nhìn nhau cũng đủ gợi cả một đời đau đớn. Di Napoli trong vai Enzo, mang đến hình ảnh một thanh niên hoang mang giữa lòng Naples: đầy giận dữ, nhưng cũng khao khát được yêu thương.

Âm nhạc, ánh sáng và nhịp thở của thời đại

Âm nhạc trong Hey Joe là cầu nối giữa hai nền văn hóa, nơi những giai điệu jazz, blues, soul hòa quyện cùng âm thanh dân gian Napoli. Bản nhạc “Hey Joe” nổi tiếng - từng là khúc ca phản chiến trở thành sợi dây gắn kết quá khứ và hiện tại, nước Mỹ và nước Ý, cha và con.

Hình ảnh trong phim Hey Joe.

Đạo diễn hình ảnh Daniele Ciprì sử dụng tông màu nâu vàng và ánh sáng nhòe đặc trưng, tái hiện không khí của thập niên 1970 với độ chân thực lạ lùng. Những khung hình cố định, những con hẻm ẩm tối, những đốm sáng yếu ớt len lỏi qua cửa sổ… tất cả đều phản chiếu nội tâm của Dean vừa lạc lối, vừa mong được giải thoát.

Hành trình của trái tim

Hey Joe không phải là câu chuyện về sự đoàn tụ trọn vẹn. Nó là hành trình của những con người mang trong mình vết thương, những người tìm kiếm nhau không chỉ để gặp, mà để hiểu và tha thứ. Ở cuối phim, khi Dean nhìn thấy Enzo từ xa, người ta cảm nhận được không phải nỗi buồn, mà là sự bình yên: ông đã tìm lại được điều mà chiến tranh từng cướp đi, đó chính là niềm tin vào con người.

Claudio Giovannesi kể câu chuyện này bằng nhịp điệu trầm lắng và ánh nhìn nhân hậu. Giống như những tác phẩm trước, ông không tô vẽ hiện thực bằng bi kịch lớn lao mà bằng những chi tiết nhỏ: một ánh mắt, một câu nói, hay chỉ là hơi thở mệt mỏi giữa đêm.

Hey Joe là bức chân dung đẹp về sự tổn thương và lòng kiên cường, một lời nhắc rằng “ngôi nhà” không chỉ là nơi ta sinh ra, mà là nơi ta được thấu hiểu. Trong thế giới của Dean và Enzo, nơi chiến tranh và tội lỗi đã làm phai mờ tình thân, việc dám quay trở lại, dám yêu thêm lần nữa, chính là chiến thắng lớn nhất.

Xem thêm: Review Phim: La Vita Accanto - Khi âm nhạc và nỗi đau cùng tồn tại

Xem thêm: Review Phim Nonostante: Khi Ranh Giới Giữa Sự Sống Và Cái Chết Trở Nên Mỏng Manh